诗歌朗诵《致橡树》也是很多文艺晚会的保留节目，特别大学生和知识分子为主要观众群体的晚会更是如戏。作者舒婷，她是中国当代朦胧诗的代表人物，这首诗也是她的代表作。朗诵者是本次活动主持人、语言培训师张晨曦。她深情、细腻地传达了原作的诗情画意和当代女性刚柔并济、自立自强的时代个性，超越了古人对女性“地势坤，君子以厚德载物”的评价语境，她用柔美、坚定的语气，表达出当代中国女性在家庭、社会、事业等领域“能顶半边天”的才华与勇气。

　　杨茂林先生作为社团工作者代表参加了演出，他朗诵了刘连英女士创作的诗歌《诚信之歌》，作品通过时空转换、表现了中国自古以来重视诚信的文化传统，链接到当今的商业社会，诚信依然是中华商业文明的基石，古人“一言九鼎”“一言既出驷马难追”等，允许中外记者采访，中国现实社会找到诚实守信的范例，是对诚信美德和理念的一种赞美。

　　本次联欢会唯一一个与观众互动的积木是魔术表演，张俊玲是一位长期喜欢并且学习、演练的魔术爱好者，她给大家表演了《无中生有》——从空兜子里变出几根绳子，又把剪短的绳子接上。还现场表演了惊险的《快刀切手》，让大家在惊险刺激的悬念中获得美感和娱乐享受。

　　单人舞《绿罗裙》由中学生贺馨雅表演。《绿罗裙》以古典舞为基础，融合汉舞元素与折扇技法，折扇作为核心道具，通过开合、旋转等动作强化舞蹈的韵律感，展现“汉舞佳人”的灵动气质‌。‌作品围绕“绿罗裙”的意象展开，或描绘荷叶仙子的摇曳飘逸，或演绎春风十里的浪漫‌，部分版本加入夏季清爽风格的编舞‌；单人独舞有一种行云流水般的自由与灵动感，体现出东方天人合一的独特审美情趣‌。

　　京歌与戏剧结合的节目《神女劈观》由内蒙通辽市新世纪学校高中生王智慧同学表演，她是这场活动唯一一位上午提前到演出现场排练的演员。《神女劈观》 是《原神》中云堇的戏歌，其特色主要体现在文化融合与叙事创新两方面：唱段融合了中国传统文化、戏曲艺术与当代动漫艺术的融合。‌典故运用‌：如“曲高未必人不识，自有知音和清词”出自《列子·汤问》“高山流水”典故，并沿用古代文人作词的“一唱一和”的传统。这首歌的‌戏曲元素比较突出，她的表演结合了皮影戏风格、手势设计（如兰花掌寓意分离），以及京剧服饰，作品采用了‌隐喻手法‌：云堇唱词暗示申鹤母亲死亡，并通过“折单复难双”手势隐喻角色命运转折。在‌视觉设计上，‌舞台背景采用皮影戏全景，画面色调变化（深紫转血红）强化情感张力。该作品因文化内涵丰富、叙事手法创新备受新生代年轻人喜爱。 ‌

　　女高音歌唱家赵昌华因为有其他活动需要赶场，特意告诉会务组把她的演出顺序从前边调整到后边，十分敬业的她担心迟到。歌曲《亲吻祖国》是由雷子明填词，戚建波、南利华谱曲的爱国歌曲，创作于香港回归时期，以海外华人视角抒发对祖国的思念。歌词通过“亲那长城的脊梁”，“亲那黄河的血液”等意象化表达，融合排比递进手法，展现多层次的家国情怀。资深艺术家赵昌华的演唱以大气磅礴的声线诠释作品，“声线优美、音域宽广、情感细腻”，能够引发观众的情感共鸣。

　　《我也是草原的孩子》是联欢会最后一个单人演出的节目，由来自蒙古歌歌手关欣演唱。这是一首融合蒙古族传统音乐元素的歌曲，由崔富创作，斯琴朝克图作曲，分为独唱、合唱两个版本。其特色主要体现在以下方面：歌曲融合了蒙古族长调、 呼麦等传统技法，展现了草原文化的独特韵味。‌歌词以“草原的孩子”为切入点，表达了对草原的深厚情感，既包含对故乡的眷恋，也体现了草原知青群体对那段岁月的集体记忆。歌曲通过“圣洁的毡房”“草原的乳汁”等意象，将草原与人的生命紧密相连，传递出对草原养育之恩的感恩之情。

‌

　　历时两个小时的联欢会在全体演职员合唱《难忘今宵》的群声大合唱中落下帷幕，大家合影留念，并录制小视频祝贺北京时代英杰经济文化院成立5周年。演出结束后，部分第一次参加活动的声乐爱好者表示，一些离退休人士许多人喜欢唱歌，希望能参加北京时代英杰经济文化院举办的声乐培训班。本次活动策划兼导演李笑天在接受媒体采访时透露，这场联欢会虽然六月底已经有了初步方案，但是因故推迟后再次启动，通知演出仅有两天时间，其中一半的节目与原来的节目单有所调整。这次活动的顺利举办，充分说明了他们所坚持23年的万贤汇人文沙龙已经有了很好的群众基础，而且经常参加沙龙活动的人群，与其他商务和社区活动相比，层次较高，高级知识分子几乎占三分之一。这个沙龙平台一直坚持公益性，具有了一定的社会文化和社群活动品牌的影响力。 ‌ ‌

　　‌

　　‌

　　‌

　　‌

　　‌